Primero, ¿quién era Camilo Egas? Egas fue artista ecuatoriano que vivió de mil ochocientos ochenta y nueve hasta mil novecientos sesenta y dos. Al principio de su vida y carrera, el gobierno de Ecuador estaba tratando de establecer una identidad nacional por las bellas artes.(1) Este proyecto cultural llevó a la creación de la Escuela de Bellas Artes donde Egas estudiaba y empezó a ser reconocido como un artista que combinó los estilos europeos con los tradicionales andinos de Ecuador.
Más tarde en su vida, vivió y estudió en Roma, París, y Nueva York, y vivió durante las dos Guerras Mundiales y la Guerra Fría. Cada una de esas cosas influyeron en sus obras y su estilo de arte.(2) Egas dije que a él, fue importante que el arte funcione solo como un reflejo de su vida.
En general, hay tres fases del estilo de Egas; el indigenismo, el indigenismo pictorialismo, y el surrealismo. En el primero, Egas representó la cultura ecuatoriana ideal y formalmente en sus obras. Entonces él las usó para representar la condición social de la gente indígena. Finalmente, Egas hizo la transición al surrealismo a causa de las Guerras Mundiales y sus efectos en la filosofía y el pensamiento.
No se está seguro exactamente porque, pero cuando Egas hizo un mural para la Feria Mundial de mil novecientos treinta y nueve en Nueva York fue la última vez que Egas expuso sus obras indigenismos al público y eventualmente llevó a su abandono del estilo. Es posible que la mala recepción de los ecuatorianos y los críticos sea responsable. Por un lado, había dudas que Egas y sus obras de surrealismo sean tan auténticas como sus obras tempranas, por otro lado, él se concedió póstumamente el Óscar de las Artes y las Letras.
- Beyond National Identity: Pictorial Indigenism as a Modernist Strategy in Andean Art, 1920-1960. Pp 24.
- Beyond National Identity: Pictorial Indigenism as a Modernist Strategy in Andean Art, 1920-1960. Pp 24-25.